《普罗米修斯》作为《异形》前传被无数《异形》爱好者追捧，声动小编对其中的配乐那是交口称赞，据称，这部由雷德利导演的惊悚科幻片的配乐部分主要由马克•特雷腾菲尔德完成。该导演不仅仅是对配乐的品位，其他要求也是十分的高，于是就换来了《普罗米修斯》那堪称华丽的配乐风格。据小编了解，这位大师之前是另一位配乐大师汉斯季默的音乐剪辑，后来被导演雷德利一手提拔成他的御用配乐家，之前与雷德利合作过2005年的电影《天国王朝》。
电影《普罗米修斯》海报
无论观众对电影的评价如何——有人认为它“是一部有着精妙设计和出色表演的令人激动的影片”；有些人认为它“离经典还差一口气”——但是那响彻在黑暗电影院中的恢弘配乐已然成为经典。
关键词1：古典音乐
就像超级英雄电影需要震耳欲聋的重金属摇滚来造造声势，满是黄沙的西部片需要爵士乐来调调情一样，古典乐几乎成为了外太空科幻片的标配。像《2001太空漫游》就使用了大量的古典配乐，如理查德•施特劳斯的《查拉斯图拉如是说》，以至于现在很多人听到《查拉斯图拉如是说》就能条件反射性地想起《2001太空漫游》的开头。
斯科特也是一个喜欢玩深沉玩寓意的导演，从片名希腊悲剧英雄盗火者普罗米修斯就可以看出，他在影片片头和片尾都用了肖邦的降D大调第15号前奏曲《雨滴》 (Prelude in D flat Op.28 No.15 ‘Raindrop’)，以此来映衬电影主题。如歌的行板，开始的部分非常抒情，始终反复着一个单音，并伴随单调的节奏，生动地模仿了雨滴声响。低音部缓缓行进的旋律显得深沉庄严。中间升C调部分则有些不安，仿佛是背后隐藏的恶魔正张开狰狞的面目。联想到电影的主题，普罗米修斯号上的人们到达了他们的目的地，通过对当地的考察，科学家的设想成功得到印证，他们甚至见到了推测中的造物主。然而他们这种贸然探查造物主秘密的行为，也将自己引入一场灾难。
这一次普罗米修斯没有能如愿以偿盗得天火，反而释放出了可怕的恶魔。安宁被打破，而噩梦远没有结束。
关键词2：惊悚气氛
无论影评家怎么说，事实上这部披着哲学探索+硬科幻外衣的电影本质上仍然是个惊悚片，只不过将惊悚元素移植到了那些不可知的外星生物上。于是马克•特雷腾菲尔德在为电影进行配乐时，也加重了惊悚气氛的渲染。比如在《A Planet》缓缓拉开序幕后以音节重复来渲染的山雨欲来风满楼的焦虑气氛；在《Discovery》中先用几乎低不可闻的单音节和若有若无的回响来攫住观众情绪，再与《A Planet》中重复的章节相呼应，提醒观众，这里有事情要发生了。这都是惊悚片最拿手的。
而到了最后《Birth》，则直指影片最高潮。你以为最后普罗米修斯号和工程师的飞船相撞才是影片高潮吗？那你真是太天真了。在影片的最后三分钟，外星球上的可怕怪物将工程师作为宿主，从他的身体里迸出几排尖利的牙齿的时候，这才是整场电影的最HIGH点，因为这就是千呼万唤始出来的异形女皇。马克的配乐也尽忠职守地陪伴着我们到达这里，将惊悚气氛推至最高点。
关键词3：生命起源
《普罗米修斯》讲的是人类起源的问题，主题超级宏大，涉及宗教和神话隐喻，又以硬科幻的形式表现出来，中心思想深邃而有力。而电影配乐中的点睛之笔就在此。
《Life》是哈里•格雷森•威廉姆斯完成的，出现在电影的开头。镜头中的那个不知名的辽阔星球上，一艘巨型飞船低低地悬浮着。如果没有配乐，那这就只是个普通的不起眼的，甚至还有点丑陋的星球，然而配上了《Life》后，这俯瞰大地、缓慢移动的镜头竟仿佛是造物主正充满爱意地审视自己的作品，立刻有了一种壮阔辽远、庄严肃穆的圣洁感觉，拉长的音调流露出一种深沉的情感。
马克•特雷腾菲尔德的《Earth》也和《Life》有着异曲同工之处，听起来特别安详和庄严。
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