配音“女王专业户”曹雷：爱心中的艺术

    年近７５岁的曹雷热爱电影配音事业，在上海电影译制厂已扎根近半个世纪的她，如今依然活跃在配音界和话剧舞台。每每风里来、雨里去，不懈怠，也不放弃。谈起艺德，曹雷对记者说，“干演员这一行需要‘慎独’”。

　　曹雷被称为“女王专业户”，她是译制片《茜茜公主》中威严无比的“苏菲皇太后”，她是《大明宫词》中的武则天，她是《汉武大帝》中的窦太后。其实，她同时还是名人之后，著名记者、作家曹聚仁的女儿。不过这些名号并没有改变她低调而谦逊的工作态度和日常生活。

　　“爱心中的艺术，而不是爱艺术中的自己”

　　曹雷的演艺事业是从父辈的期许开始的。曹聚仁很早就希望女儿将来能够成为一名演员。曹雷还在上小学一年级时，父亲就为她写过一篇演讲稿《我要当个演员》。

　　上世纪６０年代初曹雷毕业于上海戏剧学院，至今她仍清晰记得当年老师的教诲。“年轻的时候，我在学校里，戏剧学院的老师这样教我们，‘你要爱心中的艺术，而不是爱艺术中的自己’，这句话我觉得一辈子都不会忘记。”

　　“当我从事这项工作的时候应该尽可能把它做好。平时，必需增加自己的文学修养，我告诉自己，应该多观察人、多体验生活，这些都要努力去做好。”

　　因为是配音演员，声音特别容易被“粉丝”认出来，曹雷平时出门比较低调，不愿把银幕上的“女王口吻”露出来，而是用一些上海方言“掩盖”一下。但即使如此，有一次还是被一个出租司机认了出来。这名司机告诉曹雷，有些演艺界的名人也打出租车，但一言一行实在让人心寒。曹雷当时听了，就觉得是“老百姓在为演员们敲警钟了”。

　　曹雷说，已故表演大师孙道临，从来不拍广告，他认为商业广告在电视上反复播出，容易让观众把自己的艺术形象与广告形象混淆，对滥用他形象做广告的企业，孙道临坚持要与之打官司。

　　上世纪６０年代电影《舞台姐妹》中有一句经典台词：“清清白白做人，认认真真演戏。”曹雷认为，到今天这依然对演员很受用。

　　当偶像要有“双份”自律和压力

　　在倡导“慎独”的教育环境下成长，曹雷很不喜欢“明星”这个词。她说：“我不愿意人家叫我明星，明星要闪闪发光的，不一定你所有的角色都是闪闪发光的，而且你不要以为你当了明星，你真的升到天上去了，你还是应该脚踏实地站在这个地上，应该堂堂正正做人。”

　　“这个职业的特点，并不是说给了我们演员什么特权，你可以为所欲为，不是的。我觉得反而是它会让更多的人来监督你，因为人家都认识你，人家对你就会有一种期盼，或者有一种要求，所以干这一行特别需要慎独。”前不久在上海参加“敬老崇文”论坛时曹雷向记者娓娓道来。

　　“我是一个演员，而且从年轻的时候就一直向往当一个演员。当了演员以后，我始终觉得演员也是一个职业，它与搞科研、种地的一样，没有高低之分。但是这个职业有它的特点，因为你当演员，尤其是电影演员或者是电视演员，包括主持人，因为经常会露脸，所以容易被广大的观众所熟悉。”她说。

　　在她看来，演员的“慎独”是指需要认识到对自己的言行要负责，即使是在日常生活中，也要高度自律。“人家已经把你当偶像了！有时候严格的要求和压力必然是双份的！”

　　曹雷说：“日常生活中你的一言一行都会被细心的观众发现，当演员特别需要谨言慎行，要对一言一行负责任，而且比对一般人要求更严格，想当个好演员，就需要‘慎独’。”

　　“大爱”是德艺双馨的基础

　　谈起如何培育艺德，曹雷不禁回忆起一位位曾在她身边为其指点迷津的老一辈电影艺术家。

　　据曹雷回忆，曾有“电影皇帝”美誉的表演艺术家刘琼老师，从不“耍大牌”，他上了年纪在北京拍戏，还坚持自己买夜点、买水果，不讲排场、不使唤人，与现在很多年轻明星的言行形成鲜明对比。这样的坚守，都是用一生去完成的，曹雷对他们十分钦佩。

　　对曹雷的艺德熏陶影响最深的则是上海电影译制厂的老厂长陈叙一。“剧本翻译要有味，演员配音要有神。”这是上译厂半个多世纪来传承的厂训，而在此基础上，老厂长陈叙一又用自己的谨言慎行带动了曹雷这样的中青年配音演员一路成长。

　　“老厂长不爱露脸，他总把年轻人推到前台，自己则在幕后手把手教，有的翻译稿明明就是他一词一句改的，他也不留名，很多配音演员在他的教诲下成名成家，但他依然是默默无闻。”曹雷回忆说。

　　直到陈叙一去世前不久，曹雷和同事再去看望，告诉老人“一定会把你的事业继承下去”。得了喉癌、不能发声的陈老用笔回复：“不是‘我的事业’，是‘我爱的事业’”，并在那个“爱”字上戳了又戳。这一幕深深震撼了曹雷。

　　“这是真正的德艺双馨，我想‘大爱’才是基础，这不是简单的事业心，而是老艺术家留给我们的崇高德行。”曹雷说。